20世纪末对人类发生最重大影响就是以计算机和数字技术为代表的高新科技。而电影作为现代工业文明造就的艺术形式，又作为信息载体而具有“知识经济”产业的特征，高新科技无疑是其跨越世纪、再创辉煌最强大的助力。新技术不但影响和推动了电影本身应用技术的发展，同时也在更广的领域、更宽的范畴，确切地说，从文化领域到经济领域，对整个电影产业提出了更高的要求，提供了更多更有效的手段。这一点对于正谋求中国电影产业化发展的中国来说，更具有重大的意义。我们在这里谈论的电影主题公园，提出高科技与电影产业的一些新的理念，探讨在高科技蓬勃发展的现实条件下，产业中具有重要地位的后电影产品领域中的一个新兴的行业。

“后电影产品”或“电影衍生产品”的概念在中国早已经“浮出海面”，为我国电影界和社会所认识和重视。单从经济指标上看，在电影业发达的国家，后电影产品的开发越来越成为一部影片、制片厂、影院以及整个电影产业获得利润的重要部分，五十年代电影票房占整个电影工业收入的90%，1995年电影业的百年诞辰，这一数字降到30%，预计到2010年，这一数字会降到只有5%。实际上，电影文化和电影产业借助技术和资本现代化和规模化所得到的发展和提高，在远远超越了电影机和胶片的范畴，也超越了单纯艺术表现形式的范畴之后，更促成了革命性的产业延续发展。我们谈论后电影产品，已不能停留在录像带、激光视盘、唱片、玩具、纪念卡、T恤衫、海报等很容易想到和小东西的层次上，后电影产品借助高科技的神奇力量，已经成为一个新兴的高成长性的行业，对电影产业本身的生存和发展有重要的意义，同时也影响到电影与相关产业的互动性，促进整个文化产业的发展。

电影主题公园(Movie Theme Park)是指以一部或多部电影的故事题材为主题的大型游乐园，是电影业在开发后电影市场，而与娱乐业相结合的一个典型的例子。电影主题公园以成功电影的故事或视觉形象，应用了各种高科技的手段，以互动性的游戏为载体，既是一种机动游戏，也是一种新的艺术形式，新的参与方式，她延续了电影的生命，是电影产业综合高科技发展的新兴行业，在西方正处于发展的黄金时期。电影主题公园是人类创造力结合了电影这种梦想载体的集中体现，是高科技的集合，是互动性的、最刺激的人类梦想实验场。主题公园的发展甚至已经开始并会继续改变制作和看电影的方式。世界上最早也最成功的主题公园“迪斯尼乐园”就是在迪斯尼的动画片基础上建立的。电影主题公园里，除了演员装扮的电影角色以及大量的道具、布景，更利用许多现代的高科技手段，将电影里的角色、故事、环境逼真地模仿和再现到游乐场中。高科技制造的游戏设备和强大的仿真效果，为游客提供了更有趣的、逼真的参与性和互动性游戏。

电影主题公园不但需要丰富的想象力和创造力，需要高新科技，还需要巨额的资金投入，1955年开张的迪斯尼乐园，就让沃尔特·迪斯尼四处举债甚至破产，而随着更多高新技术和大型设备的介入，电影主题公园的投资更是近似天文数字。环球片厂在佛罗里达新建了名为“历险岛”的 世界最大的电影主题公园，由五个岛的五个主题组成，总投资250亿美元。同时，主题公园还必须依靠成功影片和创意的支持，每年都要有新意，甚至每两年要拆换一个新游戏。

几乎每一部成功的影片或者成功的电影人物、电影故事都能够成为一个主题公园的建设蓝本（爱情片例外），尤其是动作片、科幻片。当剧本的草稿拿到制片厂的创作部门，专业人员在开始探讨其投资摄制的可行性的同时，也开始探讨和设计其题材创作主题公园游戏的可行性，当然，也要同时探讨其它衍生产品的市场能力。而一旦影片的创意获得通过，几乎同时，主题公园的策划人员与影片的导演就开始了协作，摄制影片与建造主题公园的游戏同步进行，影片上映后不久，主题公园便会开业。电影主题公园已经成为了电影业深度、广度发展的趋势和重要的生产方式。

电影《侏罗纪公园》是最早应用了高科技的数字技术的影片之一，而描写的恰恰是一个恐龙为主角的主题公园，影片取得巨大成功后，环球电影公司在加利福尼亚的环球片厂建成了该影片的主题公园，吸引了影片的忠实观众以及大量游客，导演史迪芬·斯比尔伯格笑言，真不知是由于影片的成功才产生了这个主题公园，还是为了这个主题公园拍了那部电影。

推动主题公园迅速发展的，除了成功的影片以及高科技提供的可能性以外，就是其巨大的创利能力，被称作“数十亿美元的游乐园”。保守估计，美国加州的迪斯尼乐园每年有1200万游客，单单每人25~30美元的门票收入就达3、4亿美元，这还不包括特许权和商品零售收入。伴随着多部影片的巨大成功，在更多地融入了高科技和多媒体手段后，主题公园进入了高速发展阶段，我们熟知的许多部影片《终结者II》、《侏罗纪公元》、《龙卷风》等的主题公园都已经建立。在全美国每年就有两亿人参观主题公园，单是佛罗里达州就有5500万人，平均每小时有2000人，有数十亿美元的收入。

主题公园的成功使美国影业及游乐业资本已经开始向国外扩张，在英国，以英国的文学故事如“福尔摩斯”、“爱丽斯漫游仙境”、“007”等为主题的公园已立项兴建；环球公司200名设计师已进入日本，大型的游乐园开始筹备；迪斯尼公司也已确定要在香港兴建亚洲第二座迪斯尼乐园，甚至正在考虑在中国内地兴建第三座。

电影本身的奥秘以及她创造的梦幻对于中国的老百姓来说一样具有强大的吸引力，各主要的制片厂、中央电视台的外景基地都利用布景创办了一些旅游景点，摆出一些服装和道具供游客租用拍照，还有遍布全国的装了一堆木偶和雕塑的“西游记宫”。这些当然称不上现代意义上的主题公园，远远没有发挥中国电影人的创造性，是一些缺乏创造力和互动性，没有注入高科技的巨大能量，完全是机械的甚至是拙劣的模仿初级产品，无法吸引大量的游客，创造可观的利润。而对于拥有数以亿计的庞大消费市场、丰厚的民族古典文学基础，以及亟需注入活力、正走向产业成熟的电影工业，电影主题公园为我们提供了一个观念更新、与高科技结合、发展电影产业的实例。

建设现代化的主题公园我们还缺少很多东西，尤其是巨额资金、现代化的技术和设备、以及经营管理经验。当跨国的投资集团在巨额利润的驱使下，在各国投资建设主题公园时，中国巨大的市场也使我们有了机会。